『Sibyl听音乐』之【8月 DJ electro-pop】

    终于可以做偶心爱嘀音乐贴鸟，可能亲们会觉得Sibyl嘀音乐品味有点奇怪，原谅偶，偶有时候也会正常嘀！

    8月过去，因为一直在园子里瞎胡闹，都米有认真听音乐，这6张专辑总算在9月初赶着听完鸟。也米来得及自己写点东东出来，只能转贴别人嘀介绍先啦！电子乐有种金属质感的温柔，一直素Sibyl嘀那杯茶。

    以下六张专辑均素DJ混音PROJECT专辑，不过米有当初听DJ Shadows嘀那股撕心裂肺嘀感动鸟。。。

  P.S.关于试听，偶米有找到链接（因为都是很偏嘀类型啦），也找不到可以上传音乐并外链嘀地儿，所以只能上传到相册里面.(亲们谁有好嘀方法知会一下啦）。亲们点一下在线试听地址就可以鸟。如果想听全部的话，可以找偶拿。



Artist：Cubismo Grafico

Album：Untitled (But One Wish)

styles：electro-pop

label：Escalator records

update：2002

［唱片曲目］

1. Wish (introduction)
Gakuji Matsuda / steel pan, turntable

2. Rosemary Trockel
Hirohisa Horie / vox
Gakuji Matsuda / vox and all instruments

3. Blissful
Yukari Fresh / vox
Syuta-Low "TGMX" Tagami (Scafull King)/ vox
Gakuji Matsuda / all instruments

4. keibunsha-books.com
Gakuji Matsuda / vox and all instruments

5. Riddim Mago
Akira Tsuneoka / drums and riddims
Gakuji Matsuda / turntable and all instruments

6. Public Image Unlimited
Low IQ 01 / vox
Gakuji Matsuda / vox, turntable and all instruments

7. In Your Face
Kenzi Masubuchi (Scafull King) / a-guitar
Gakuji Matsuda / vox, turntable and all instruments

8. Out Of This (/CONTROL)
SRSAHNN / vox
Gakuji Matsuda / chorus, turntable and all instruments

9. Chestnut
Hiroaki Ohkawa
Syuta-Low "TGMX" Tagami (Scafull King) / chorus
Gakuji Matsuda / turntable, steelpan, ukelele

10. Ave Maria
Sayaka "VICKY" Kushibiki / vox
Martin "109" Kinoo
Syuta-Low "TGMX" Tagami/ bass, trumpet and organ
Kenzi "INYF" Masubuchi (Scafull King) / guitars, vibraslap
Akiratt "TMKO" Kurimoto / trombone
Gakuji "CHABE" Matsuda / a-guitar, percussions, turntables
Tsutomu "INTERISTA" Oikawa / mixing lab

11. Ciave
Masanari Goto (Scafull King) / flute
Yosuke Kotani (harvard) / a-guitar
Yasufumi Ueda (harvard) / room keys and omnichord
Gakuji Matsuda / a-guitar

12. Heart and joker
Hideki Kaji / vox
Joanna / chorus
Syuta-Low "TGMX" Tagami / trumpet
Gakuji Matsuda / other instruments

13. World Is Yours
Gakuji Matsuda / vox and all instruments

14. Make Peace For Baby Boom
Jesper Larsson (jesper@teefactory.com) / dialogue at miyamasu park
Yugo Star / macintosh
Gakuji Matsuda / turntable and all instruments

［唱片介绍］
Cubismo Grafico是日本涉谷名團Neil & Iraiza的其中一名DJ大將所化名，目前是稳居东京涩谷一带最具人气的DJ宝座，获得许多流行女性一致的青睐 。

最近比较有名的作品为真心BROTHERS、PUNCH THE MONKEY(鲁邦三世)，受到了乐评绝佳的赞赏。

【唱片试听】

Artist：Bent

Album：Programmed to Love

styles：CHILL-OUT

label：Ministry of Sound Us

update：2002

［唱片曲目］

1. Exercise 1  
2. Private Road  
3. Laughing Gear  
4. I Love My Man  
5. Butterfingers  
6. Cylons In Love  
7. Wrong Rock  
8. Ribbon For My Hair  
9. Blue  
10. I Remember Johnny  
11. Swollen  
12. B/Bishop  
13. Exercise 2  
14. Invisible Pedestrian  
15. Memories  
16. Irritating Voices  
17. Always  
18. Beach Buggy

［唱片介绍］

不信权威，不信老板，只信我的耳朵，神经传输和大脑，还有面部肌肉。

这是我所听过的最实在，却最丰满，诚恳的CHILL-OUT唱片。

本来爱从封面判断唱片风格的我当听完这张唱片后是虚汗不停，看着这张差点由于肮脏油画略带恐怖风格的封面而脱手的CD，我不自觉地想着以往由于平面设计马虎而被扔掉的唱片中会不会也有像这张一样虚怀若谷的唱片呢？

EXCERCISE1个人看来是一支即兴之作，有章法地作品化之后向你展示他们的风格和技术上的理念，不失为一支小品，但依然有模有样，而乐队的诙谐可爱由此举展现，引来自心底顿生的微笑冲动。

直到PRIVATEROAD，我才反映过来，这是一支CHILL-OUT味十足的创作队伍。还有就是那让我爱由心生的女声，那被混响带得异常丰润的共鸣音，分崩离析的合弦幻彩，一言难尽的走势难料却嵌入心坎的旋律。

在一个分分钟但带人入情爱幻境的小品LAUGHING GEAR后，是一首简单得靠背景氛围键盘，贝斯，与弦乐两两合作改变合弦位置从而改变爵士女伶主音调试却又幻力十足的有声作品I LOVE MY MAN，当然少不了用吉它来点缀节拍。

而在铃声点滴的BUTTER FINGER中，机场声音的采样收音，配以数把长笛合奏的奥兹之声的确是一个难得灵感的融合。

CYLONSINLOVE同样是吉它扫弦点缀和难预走向的女声主音，点点上弦，丝丝入扣，那碎拍有板有眼，听得我脖子随着每一个击打左摇右晃的。但是在中部，作品显得由于为了突出分解人声而在结构上松散了下来，完整性有所破坏，很快，钢琴点了几下，平衡一点，也填补了一点。

略带60S摇摆风格的WRONGROCK是唱片中最幽默的几十秒钟，我说不出他的意义，也许是不便于说出，但是，他的确有趣。

让我睁大眼睛的作品是ARIBBON FOR MY HAIR，在一片小提琴的戏剧性的“潮水泛滥”（WAVEandTIDE）激荡后，一串竖琴的滑行中跳出了随着碎拍出水的女声，咏叹调试的高音在她的身后出水如水。隐隐约约的拖拍带得人一身慵懒。竖琴，人声，大量编排得合理的弦乐来来往往，川流不息，直到音量转弱。

DJ职业风范的自然流露就在BLUE中，信手拈来，再加上口哨声的采样，一派歌舞昇平及时行乐的景象。而电CYMBALS将节拍打得很柔软的感觉，贝斯则将他们抓得不显软散，我想这是贝斯的一个妙处吧！

电影音乐感觉的I REMEMBER又属低音变幻高音的出彩之作，我喜欢这种“看”似稳定但听着却欲求强烈的合声撞击作品，就像地球板块间的碰撞产生了抬升和下陷，主音就在类似这样的环境中变幻，我想这是贝斯的另一种妙用吧！

而接下来的两三个作品由于有炫耀dj技术之嫌（忽略了我觉得更重要的艺术性）所以并不是很出色。然而直到第十八首作品，尽管还有倾听过程中思考是的少许皱眉，但我的脸上始终保持着笑容，这也就是最合适表达这张唱片给人感受的表情：最怪的微笑！


【唱片试听】

Artist：De Phazz

Album：Frauleinwunder

styles：Electronic, Jazz

label：Phazz-a-delic

update：2003

［唱片曲目］

1 Down Here (4:41)
Written By - Pit Baumgartner
2 Schleier Der Nacht (3:55)
Written By - Pat Appleton , Pit Baumgartner
3 Candy (4:54)
Written By - Pit Baumgartner
4 Nie Monoton (3:55)
Written By - Barbara Lahr , Pit Baumgartner
5 Vinyl Breeze (0:57)
Written By - Adax Dorsam
6 Caracas Last Year (5:02)
Written By - Joo Kraus , Pit Baumgartner
7 Estallada (3:59)
Written By - Eckes Malz
8 Porch Swing (4:49)
Written By - Pit Baumgartner
9 Kleine Weile (5:00)
Written By - Joo Kraus , Pit Baumgartner
10 No Pasaran, Amor (2:30)
Written By - Pit Baumgartner
11 Diebe (3:14)
Written By - Adax Dursam , Pat Appleton , Pit Baumgartner
12 Bikini Klub (3:25)
Written By - Karl Frierson , Pit Baumgartner
13 Now That We've Quit (2:19)
Written By - Pit Baumgartner
14 Warm & Tender (4:17)
Written By - Joo Kraus , Pit Baumgartner
15 Bridgetown Bossa (4:28)
Written By - Adax Dursam , Pit Baumgartner
16 Half Moon Sigh Int. (0:14)
Written By - Pit Baumgartner
17 Dein Will Ich Sein (3:42)
Written By - Pit Baumgartner
18 Porch Swing-Out-Dub (1:22)
Written By - Pit Baumgartner

［唱片介绍］

品位成为了现代都市生活的一个重要指标，许多人想得到它，但能拥有的人极少。也许品位就是这样的捉摸不定，但我们却能够一致认同De Phazz的音乐是品位之选。De Phazz的音乐流淌着最原始的爵士音乐血统，当中揉杂了大量现代的音乐风格，像碎拍、舞曲、采样、灵魂乐、电子、沙发等等；他们用独有的方式来诠释爵士乐，让昔日发黄的老调焕发出全新的生命力；De Phazz的音乐就如一场鸡尾酒会的盛宴，五大汽水拌入六大基酒，配上七种水果再辅以八大调料的鸡尾酒，得到的结果是1+1>2！如今连有着敏锐品位触觉的广告商也都青睐De Phazz，采用了他一首Jim the Jinn来作为广告配乐。

来自德国的De Phazz成军于1997年，起初由制作人Pit Baumgartner、黑人男主音Karl Frierson和女DJ兼主音Barbara Lahr和词曲创作人Otto Engelhard组成。后来在巡演过程中他们结识了灵歌歌手Pat Appleton与打击乐手Roy Randolph，往后吉他手Adax Dorsam、和音歌手Charity Sanders、多乐器玩家Mat Dorsam也纷纷加入到这个团体，至今De Phazz的团员已达9位之多。而他们创作方式也是颇为新颖独特，主脑Pit把唱片的概念和框架意念分别寄给其它团员，团员们根据这份草图来进一步填充，然后再寄回给Pit，Pit集众人之长拟出一份新的构思图，然后再寄给团员去补充，这样反复进行数次，直至团员们都彼此觉得满意为止。可以说De Phazz已经转变成了一个musical project，意义已经不仅仅局限于band这个层面上。

早期的De-Phazz并不是那么可口，Pit仿佛仍在揣摩着如何把Jazz融入downtempo里面去，所以我们会听到闪忽的拍子，或者略嫌重复的beat loop，甚至abstract hiphop。Pit在debut中用了大量的soundbite来作sample，趣怪鬼马之余也可见他平日听音的涉猎非常的广；所谓初生牛犊不怕虎，Detunized Gravity绝对是一张野心之作，一边是粗犷的电子，一边是深沉爵士，并行不悖，虽然这时还谈不上什么融合二字，但展现的是最型格的骨风。它甚至会让你有错觉以为自己在听着Red Snapper或者Mr.Scruff甚至DJ Cam的唱片。

另一方面，De Phazz的黑人女主音Barbara Lahr也是一个值得我们留意的名字，她乃是一位全方位的电音艺人，由她演绎的单曲作品Good boy成为了1997年德国独立圈里颇为传诵的一首作品，她也是De Phazz里第一位出版solo album的团员。



【唱片试听】

Artist：DJ Cam

Album：Soulshine

styles：chill-out

label：Koch Records

update：2002

［唱片曲目］

1. Summer In Paris
2. Welcome To Soulshine  
3. Love Junkee  
4. For Aaliyah  
5. Condor (Espionage)  
6. To Be Continued  
7. Child's Play  
8. The Show  
9. Bounce  
10. Soulshine
11. 34 Interlude
12. He's Gone  
13. Afu Ra Interlude
14. Voodoo Child [DJ Premier Remix]
15. Elevation
16. He's Gone

［唱片介绍］

DJ Cam 被譽為法國「抽象Hip Hop」的代表人物。音樂口味極為多元化的 DJ Cam 原名 Laurent Daumail，在巴黎成長，父親是爵士樂迷，母親酷愛古典音樂；雙重的音樂薰陶令 DJ Cam 自小便擁有靈敏而高要求的音樂品味，滋養他日後的音樂創作。在九十年代初，他開始接觸塗鴉藝術，繼而發現了 hip-hop，深受 DJ Premier 及 Gang Starr 充滿爵士樂色彩的 hip-hop 音樂影響。

近年，DJ Cam 為 Air、Jean-Michel Jarre、甚至米高．積遜的作品混音，令他為大眾所熟悉。他的名字不但在歐洲的跳舞音樂圈子走紅，在日本也是響噹噹。二○○二年 DJ Cam 憑廣受好評 Soulshine 專輯登上高峰，○四年最新專輯 Liquid Hip Hop一推出便在亞洲報捷。

　DJ Cam本名Laurent Daumail，有此一說是他在法國Hip-Hop樂界中的名聲就有如凱旋門之於巴黎一樣地響亮，早已享譽國際。DJ Cam的父親是爵士樂迷，母親酷愛古典音樂，雙重的音樂薰陶令他自小便擁有靈敏而高要求的音樂品味，也都把這些深厚音樂的基礎反映在他日後所創作的音樂上。在九十年代初，他開始接觸塗鴉藝術(Graffiti Art)，繼而發現了深受Eric B & Rakim、Public Enemy、Gang Starr等前輩作品的洗禮，不但給予他一個極大的衝擊，更使得他立志做一個DJ並朝向Hip-Hop 樂界發展。

  95年時DJ Cam成立了自己廠牌Street Jazz，發表一鳴驚人的首張專輯「Underground Vibes」，呈現的爵士化Instrumental Hip Hop風貌，鋪陳出一首首典雅浪漫的Hip-Hop樂章，因而廣被拿來與英國的Abstract Hip Hop/Trip Hop風潮相提並論；繼而在1996年時Street Jazz正式改組為Inflamable Records，同時獲Muzik雜誌選為全年最佳專輯之一的第二張專輯「Substances」也問市，整張作品所充滿的折衷多元風貌技驚四座，更進一步確立DJ Cam在Abstract Hip Hop體系中與DJ Shadow、DJ Krush分庭抗禮的指標地位。之後DJ Cam還發表過「The Beat Assassinated」、「The Loa Project」、「Soulshine」等專輯，為K7!廠牌主理過一集DJ Kicks合輯，此外也受邀為Air、Serge Gainsbourg、Nas、Cypress Hill、Michael Jackson等炮製Remix版本。

  值得一提的是，從小深受爵士樂薰陶的DJ Cam曾參與由Bill Laswell主理、向Miles Davis致敬的合輯Panthalass為In A Silent Way炮製Remix，在2003年時與Alexandre Tassel、Guillaume Naturel等法國爵士好手連袂合作A Fillet Of Soul專輯，近期還出現在傳奇爵士廠牌Blue Note策劃的Blue Note Revisited合輯中，與法國爵士巨星Eric Truffaz合作重玩Donald Byrd經典The Emperor。

  2004年DJ Cam完成全新大碟「Liquid Hip Hop」，專輯中不論是開場曲”6 Sense”、向經典Hip Hop組合Gang Starr靈魂人物DJ Premier致敬的”Premier”抑或加入Kalimba琴(某種源自非洲的民族樂器)演奏而發思古之幽情的”Kalimba Groove”，明顯地就是要重返DJ Cam昔日那種優雅又Jazzy的Instrumental Hip Hop路線。除此之外，兩首人聲演繹作品”Love Junkee”與”Espionage”則是分別力邀七十年代傳奇Funk樂團Cameo成員Larry Blackmon以及Gang Starr主音Guru跨刀獻聲。

  如果你已厭倦了時下浮濫的沙發音樂合輯，那麼DJ Cam的這張「Liquid Hip Hop」，將帶給你與眾不同、優雅細膩的法式弛放Hip Hop旅程。


【唱片试听】

Artist：Joi

Album：We Are Three

styles：Rock/Pop, World, International, Dance, Electronica, New Age, Soul/R&B

label：RealWorld / CEMA

update：2000

［唱片曲目］

1. Journey
2. Prem
3. Don't Cha Know That
4. Holy Side, The
5. Deep Asian Vibes
6. Triatma
7. Flying With You
8. Tacadin
9. We Need Your Vote

［唱片介绍］

Asian Underground是源于英国的一个电子乐融合印度民族音乐为主的亚洲音乐

早在70年代末期的时候英藉印度移民音乐玩家将Bhangra（原自印度的早期舞曲）融合成流行音乐，也就是类似所谓的在很早的时候我们脑子里所固有的印度舞曲的感觉。不过由于这种音乐形式只是内容肤浅的一类休闲的音乐，所以没有得到更好的发展。

在进入90年代以后由于电子音乐的不断发展，还有很多电影里出现的印度音乐都慢慢的将这股早期的印度Bhangra慢慢发展起来，象如Bally Sagoo这种音乐的先锋以及现在广为大家所知的Talvin Singh、Joi等等的亚裔地下音乐家以及MIDIval PunditZ在内的Tabla Beat Science都在这种音乐方式上做了根本的变化。将印度的传统元素融入进电子乐当中，不仅仅如此象如很多对民族音乐再混音的这种方式也渐渐的出现在各种Asian Underground唱片里（如原来我在巴基斯坦主题里的向Nusrat 致敬的专辑就是一张非常优秀的混音集）。

从原来的非常没有内容和深度的Bhangra到现在的Asian Underground包含着印度精神本质音乐以及电音的广阔视野都令我们耳朵里的声音一次次的穿越时空。

我想可能由于Asian Underground在中国不是太多介绍，有些甚至带着怀疑的态度去解释这种音乐形式不过如果你有认真的去聆听他们的音乐就会发现其实现在的很多Asian Underground的电子艺人对民族音乐的认识非常的深入，象如我最喜欢的Asian Underground的代表Talvin Singh，他在印度就花了很长时间学习过tabla鼓，以及其他的乐器，在他的专辑当中我们能非常清晰的感受到他运用的技巧是如此的高超，我想如果没有深度的去理解奥妙无穷印度音乐的人是不可能作出这么优秀的声音的。当然电音加民族除了Asian Underground的形式还有很多团体，比如Transglobal Underground也是我个人非常喜欢的一个老团体。

This British-based Asian dance group fuses Indian sounds with Western dance aesthetics, aspiring to create a form of transcendental techno. Joi's sonic agenda involves taking live and sampled instrumentation--tablas, sitars, flutes, vocals--and assimilating them into electronic dance grooves. It's a sonic investment that yields mixed dividends. While Joi insinuate spontaneous playing and some subtle changes into their beat-driven tunes, they generally fall into the repetitive trap of like-minded efforts. "Deep Asian Vibes" stacks up various instruments over house grooves with little regard for melodic or rhythmic progression. And the rambunctious "Tacadin" sounds like the Chemical Brothers with a slight Eastern tinge. Some of the tunes do strive to spiritually uplift, most notably the laid-back grooves of "Triatma" and the subtly hypnotic "Holy Side," which contrasts a bass-heavy rhythm section with nasaly vocals. Unfortunately the frequent lapse into cyclic structures keeps the music from achieving the consciousness-expanding effect the group may desire. Ultimately those seeking exotic refreshment for their feet on the dance floor may be enticed by We Are Three, but those seeking spiritual nourishment amid the grooves may wish to look elsewhere. --Bryan Reesman



【唱片试听】

Artist：Various Artists

Album：Loco zen(ST-Tropez)

styles：World, International, Dance, Electronica, New Age

label：Atoll

update：2000


［唱片曲目］

01-art of noise
02-josh one
03-ishtar
04-illumination
05-bertrand dupart
06-hanna hais
07-superstar dj's
08-gadjo
09-ministers de la funk
10-kaoma
11-carlos campos& ravin
12-masters at work
13-praise cats
14-goldtrix



【唱片试听曲目1】

【唱片试听曲目2】

来了
等我
沙发啊～
来么么。。。。

终于听完了所有的曲子
额。。。
尽管8是偶喜欢的风格
8过还是赞一个

啊，就这样？
米有链接什么的么？

还可以哦~~~
悄悄的说一句，其实yang的音乐品位更加奇怪……

占个位子 慢慢看 慢慢听