【凉家素材馆（都市小说必备素材）】长期更新=v=要写现代都市小说的童鞋看过来~

ME承认ME就是一劳碌命= =。。手上有好料就想发出来分享~因为藏经阁每天只能发两帖，偶觉得发不过瘾，so索性发个大的帖子，一起整理出来。
友情提示：望天，这是个巨大的工程，建议有写现代都市类小说意向的童鞋将此贴收藏 另外，77啊，UU啊，BOSS棉啊，等哪天偶更到一定程度了，乃棉记得给偶个精华啊╭(╯3╰)╮

这要有多大的知识量才是写出一篇比较靠谱的现代文啊

楚凉大大的文写的很棒的，来学习了。

我有点眼花缭乱

关于酒类  完全了解一只手可数的那么几种

如果一定要找个词来形容这帖子的话，我想就只有‘强大’二字了

     支持凉凉


精华向你招手~！(╯3╰)

...由此观之~ 每个作者都是伟大滴~~~
致敬~!!!!!!!!  

乖乖。写文也不是那么好写的，小凉凉的内容好多啊。。要慢慢吸收。即使不写文，也是可以拓展知识面。。

小凉凉，好样子滴。。

夏奈尔 （chanel)

品牌档案：

创始人：gabriellechanel 夏奈尔

注册地：法国巴黎（1913年）

设计师：1913年-1971年，gabriellechanel（加布里埃·夏奈尔）

1983年起，karllargerfeld（卡尔·拉格菲尔德）

品牌线：chanel夏奈尔

品类：1913年开设女帽及时装店制作服装；1921年起开发各式香水：如1921年的no.5香水和no.22香水，1924年的cuirderussie香水，1970年的no.19香水，1974年的cristalle香水，1984年的coco香水，1990年的egoiste男用香水，1996年的allure香水；另外还有各类饰品，化妆品，皮件，手表，珠宝，太阳眼镜和鞋各类配件。

品牌识别：

双c在chanel服装的扣子或皮件的扣环上，可以很容易地就发现将cocochanel的双c交叠而设计出来的标志，这更是让chanel迷们为之疯狂的“精神象征”。

菱形格纹：从第一代chanel皮件越来越受到喜爱之后，其立体的菱形车格纹竟也逐渐成为chanel的标志之一，不断被运用在chanel新款的服装和皮件上。后来甚至被运用到手表的设计上，尤其是“matelassee”系列，k金与不锈钢的金属表带，甚至都塑形成立体的“菱形格纹”。 山茶花：chanel对“山茶花”的情有独钟现在对于全世界而言，“山茶花”已经等于是chanel王国的“国花”。不论是春夏或是秋冬，它除了被设计成各种质材的山茶花饰品之外，更经常被运用在服装的布料图案上。

伊夫·圣·洛朗（yves saint laurent）

品牌档案：

类型：高级时装

创始人：yves saint laurent 伊夫·圣·洛朗

注册地：

设计师：

品类：高级时装、香水系列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。

品牌简述：

创始人yves saint laurent 伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣·洛朗的设计既前卫又古典，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣·洛朗擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。

范思哲（versace）

品牌档案：

（1）类型：高级时装、高级成衣

（2）创始人：詹尼·韦尔萨切(gianni versace)

（3）注册地：意大利米兰（1978年）

（4）地址：意大利米兰via ges 12 .milano.italia 邮编：20121

（5）设计师：贾尼˙范思哲，当娜泰拉·范思哲

风格综述：

（1）著名意大利服装品牌范思哲代表着一个品牌家族，一个时尚帝国。它的设计风格鲜明，是独特的美感极强的先锋艺术的象征。其中魅力独具的是那些展示充满文艺复兴时期特色的华丽的具有丰富想象力的款式。这些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鲜艳，既有歌剧式的超平现实的华丽，又能充分考虑穿着舒适性及恰当地显示体型。

（2）范思哲服装远没有看起来那么硬挺前卫。以金属物品及闪光物装饰的女裤、皮革女装创造了一种介于女斗士与女妖之间的女性形象。绣花金属网眼结构织造是一种迪考(deco)艺术的再现。黑白条子的变化应用让人回想十九世纪二十年代风格。丰富多样的包缠则使人联想起设计师维奥尼及北非风情。

（3）斜裁是范思哲设计最有力最宝贵的属性，宝石般的色彩，流畅的线条，通过斜裁而产生的不对称领有着无穷的魅力。采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡。在男装上，范思哲品牌服装也以皮革缠绕成衣，创造一种大胆、雄伟甚而有点放荡的廓型，而在尺寸上则略有宽松而感觉舒适，仍然使用斜及不对称的技巧。宽肩膀，微妙的细部处理暗示着某种科学幻想，人们称其是未来派设计。线条对于是范思哲服装是非常重要的，套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。

克里斯汀·迪奥（christiandior）

品牌档案：

（1）创始人：christiandior克里斯汀·迪奥

（2）注册地：法国巴黎（1946年）

（3）设计师： 1946年-1957年，克里斯汀·迪奥（christiandior）1957年-1960年，伊夫·圣罗兰（yvessaintlaurent） 1960年-1989年，马克·博昂（marcbohan） 1989年-1996年，詹弗兰科·费雷（gianfrancoferre） 1996年以后，约翰·加利亚诺（johngalliano）

（4）品牌线：christiandior克里斯汀·迪奥：高级女装、高级成衣（5）品类：高级女装、高级成衣、针织服装、内衣、香水、化妆品、珠宝、配件等。

品牌故事：

（1）迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大v领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了幽雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性；选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。

（2）1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。第二代设计师圣洛朗在1959年将迪奥推向了莫斯科，并推出迪奥的新系列---苗条系列。第三代继承人马克·博昂，首创迪奥小姐系列，延续了迪奥品牌的精神风格，并将其发扬光大。1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，他的到来为迪奥传统的较夸张、浪漫的风格融入了新的严谨与典雅。如今的迪奥公司由lvth集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。进入九十年代后的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等。

（3）几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着“新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。

古孜 （gucci）

品牌档案：

（1）类型：高级成衣

（2）创始人：古奇欧·古孜（gucciogucci）

（3）注册地：意大利佛罗伦萨(1923年)

（4）设计师：1923年-1989年,古奇欧·古孜1989年-1992年,richardmbertson(理查德·兰伯森),时装设计兼创意指导1990年-1991年,dawnmello(唐·梅洛),美国籍设计师 1994年,tomford(汤姆·福特)

（5）品牌线：gucci古孜

（6）品类：服装、皮包皮鞋、手表、家饰品、宠物用品、丝巾与领带，1975年，成立古驰香水部，推出香水产品。

（7）目标消费群：上层社会妇女，影星

（8）地址：73viatornabuoni，florence，ltaly

品牌传奇：

gucci传奇 自karl lagerfeld接管chanel以来，最吸引人最令人震惊的要算是tom ford接手gucci的故事了。在1994年tom ford被任命为创意总监之前，gucci家族已经由于经营管理不善而陷入困境濒临破产…… 时尚必备:古孜（gucci） 尽管时装牌子令人眼花缭乱，gucci的风格却一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅，这个意大利牌子的服饰一直以简单设计为主，尤其是今季的男装，剪裁新颖，弥漫着十八世纪威尼期风情，再融入牛仔、太空和摇滚巨星的色彩，让豪迈中带点不羁，散发无穷魅力。

古孜(gucci)王国的当代传奇 在gucci的时尚王国中，有最受全球媒体宠爱、年轻又才华洋溢的设计师tom ford，更有包括麦当娜、玛莉亚凯莉、葛妮斯派特罗、伊丽莎白赫莉、布莱德彼特，还有汤姆汉克斯夫妇等阵容最坚强的影星死忠爱用者。

valentino 瓦伦蒂诺

品牌档案：

(1)类型：。。。

(2)创始人：valentino garavani 瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

(3)注册地：。。。

(4)设计师：。。。

(5)品类：时装、高级成衣系列、男装系列、室内装饰用纺织品及礼品系列、香水系列。

品牌简述：

创始人valentino garavani 瓦伦蒂诺·加拉瓦尼1932年出生于意大利，1960年在罗马成立了瓦伦蒂诺公司，1968年-1973年瓦伦蒂诺公司被肯通(kenton)公司接管，1973年瓦伦蒂诺重新购回了公司。瓦伦蒂诺曾获奈门--马科斯奖、意美基金会奖。 富丽华贵、美艳灼人是瓦伦蒂诺品牌的特色。瓦伦蒂诺喜欢用最纯的颜色，其中鲜艳的红色可以说是他的标准色。

精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到每一个小细节都做得尽善尽美。瓦伦蒂诺是豪华、奢侈的生活方式的象征，极受追求十全十美的名流所忠爱。

阿尔玛

(alma)

b

柏帛丽

(burberry)

巴黎世家

(balenciaga)

贝纳通

(benetton)

c

克罗埃

(chloé)

夏奈尔

(chanel)

瑟琳

(celine)

克里斯汀·迪奥

(christian dior)

卡文·克莱

(calvin klein)

e

埃斯卡达

(escada)

f

芬迪

fendi

g

娇兰

(guerlain)

詹妮

(genny)

古孜

(gucci)

范思哲

(gianni versace)

l

兰蔻

(lancome)

路易·威登

(louis vuitton)

朗万

(lanvin)

p

普拉达

(prada)

皮尔·巴尔曼

(pierre balmain)

v

维多利亚秘密

(victoria’s secret

永远的经典--夏奈尔 （gabriellechanel）

有人说：拥有“夏奈尔”，一直是这个世纪女人的美丽梦想。有人说：在世纪末的今天，还有哪个品牌能得到一家三代：祖母、母亲、孙女的同时钟爱，那首先是“夏奈尔”……

二、

louis vuitton:典雅巴黎气质

如果去法国，除了要到著名的巴黎圣母院，大多数人还会在路易威登的旗帜店前驻足浏览。lv一百五十年来崇尚精致、品质、舒适的“旅行哲学”，以旅行箱起家的louis vuitton，获得了众多尊贵人士的追捧与爱戴……

三、

dior:法国时装文化的最高精神

dior, 在法语中 意味“上帝”与“金子”的组合，淋漓尽致地表达了现代女性的追求—— 性感自信，激情活力，时尚魅惑！1946年创立于巴黎dior女装是华丽优雅的典范，从好莱坞明星英格丽?褒曼……

四、

versace:意大利时尚帝国

范思哲以自己的名字命名了他的品牌，品牌标志是希腊神话中的蛇发女妖玛杜莎，她代表着致命的吸引力！范思哲一生都在追求这种美的震慑力，作品中总是蕴藏着极度的完美以至濒临灭绝的强烈张力……

五、

prada:时尚世界的传奇

prada在近百年的发展过程中，通过致力于创造兼具经典色彩和创新精神的时尚理念，成为享誉世界的传奇品牌。prada产品所体现的价值一直被视为日常生活中的非凡享受……

六、

burberry:浓烈的英伦色彩

带有浓烈英伦色彩之burberry，将经典格纹融入饰品设计，古典传统之余更释放摩登炙热！自从搭上品牌年轻化的列车后，如今的burberry成功的赋予格纹新表情 ……

七、

kenzo:清新而渊长的东方之风

世界时装舞台，一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，来自东方岛国——日本的设计师高田贤三(takada kenzo)带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央……

八、

givenchy:国际时尚巨人

当你在脑海中浮现出奥黛丽.赫本优雅清丽的身影时，你可知在那个经典的形象背后，有一位为她度身设计形象四十余年的著名设计师——纪梵希.1 952年时装设计师givenchy在巴黎创立了以自己姓氏命名的时装店……

九、

valentino:永恒的优雅惊叹号

无论何时,无论何地,valentino始终是奢华、优雅的曼妙化身，洋溢着梦幻般的视觉隐喻，一经融入平和的现实生活，便幻化为个人感官与社会情绪的完美统一,四十多年来，她传播着成千上万消费者心中的梦想……

十、

hugo boss:优雅的德式风格

hugo boss所诠释的男性精神,已经为全球高尚的男性所肯定.hugo boss以精致专业著名.hugo boss款式得体,优雅而不论俏,也正如hugo boss的经营理念:we manufac ture the professional look for managers一样……

品牌名称：givenchy

发 源 地：法国

优美、简洁、典雅是吉

旺希最大特点，吉旺希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着，他注重剪裁技巧和线条表现，吉旺希也十分注重面料的选择，一流的优质面料，广泛的色彩主题使吉旺希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。创始人hubert de givenchy 休伯特·德·吉旺希。

品牌名称：lanvin

发 源 地：法国

朗万在所有的巴黎高级时装中，是牌子最老，也是经得起得起考验的一个品牌，朗万的服装经典、浪漫，同时又充满朝气和活力，朗万向来强调配色、用料和制作工艺，朗万西服全部选用100%的优质羊毛面料，通常要15个操作熟练的技师连续工作80个小时才能完成各道工序。创始人珍妮·朗万（jeanne lanvin）1885年在巴黎开设了第一家朗万服装店，1890年成立朗万公司。

品牌名称：christian lacroix

发 源 地：法国

高贵豪华,灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格，拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致，讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料，再制作时装，不但独一无二，还凸显了这个女人的个性和品味。拉克鲁瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。创始人christian lacroix克莉丝汀.拉克鲁瓦。

品牌名称：wrangler

发 源 地：美国

wrangler悠久的历史要追溯到1904年，blue bell overall company公司成立，推出了工作服形式的牛仔裤，并命名为wrangler牌牛仔裤。深受牛仔和牛仔竞技者的欢迎，超过80%以上的牛仔比赛冠军都选用wrangler作为比赛服装！随着时代的变迁，它已发展成为粗犷中具有自信、传统经典中带有真正的美国西部精髓和时尚风格。

品牌名称：calvin klein

发 源 地：美国

calvin klein是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。calvin klein一直坚守完美主义，每一件calvin klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，calvin klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。

品牌名称：gianni versace

发 源 地：意大利

范思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型；范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。范思哲创始人gianni versace詹尼·范思哲。

品牌名称：tommy

发 源 地：美国

tommy hilfiger以休闲服和运动服作灵感，加以改良，再配上格仔恤衫、牛仔裤等等，力图营造一份渡假休闲的感受。tommy hilfiger的服装富有阳光气息，从来不会阴阴沉沉。创始人tommy hilfiger曾获得美国时装界最高荣耀，成为“council of fashion designers of america”的年度最佳男装设计师。

品牌名称：gucci

发 源 地：意大利

古琦品牌时装一向以高档、豪华、性感而闻名于世，以“身份与财富之象征”品牌形象成为富有的上流社会的消费宠儿，一向被商界人士垂青，时尚之余不失高雅。古琦现在是意大利最大的时装集团。

品牌名称：ralph lauren

发 源 地：美国

拉夫·劳伦是有着一股浓浓的美国气息的高品味时装，款式高度风格化是拉夫·劳伦名下的两个著名品牌拉夫·劳伦女装和马球男装的共同特点，拉夫·劳伦时装是一种融合幻想、浪漫、创新和古典的灵感呈现，所有的设计细节架构在一种不被时间淘汰的价值观上。主要消费阶层是中等或以上收入的消费者和社会名流。

品牌名称：amaya arzuaga

发 源 地：西班牙

著名的amaya arzuaga，品牌创始人就是其品牌名称本身，1994年推出第一个针织衫组合，1996年被誉为西班牙设计师，1998年获著名的telva奖。

品牌名称：thierry mugler

发 源 地：法国

蒂埃里·穆勒设计灵感来源广泛，所以其服装形式特多，从粗俗的装饰倾向至严格的最简式抽象主义都有，他常把将工业造型巧妙的应用于服装设计，奇异的几何造型为主要元素组合成的性感时装是蒂埃里·穆勒的特色。

品牌名称：christian dior

发 源 地：法国

克里斯汀·迪奥（简称cd），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神 ，迪奥品牌在巴黎地位极高。

01.什么是trip-hop？

trip-hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“trip＋hiphop＝trip-hop”，因为它发源自英国的bristol，因此最早时称作“bristolhip-hop”。由于把把hip-hop（其实很多音乐都是架构在hip-hop上的……不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人，他们多半是用hip-hop音乐来跳的。）节奏变慢（有时很慢很慢），加入一些迷幻的味道，如很阴沉，肥厚的bass，轻微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被“故意”取样进去。所谓“trip”，指迷幻，氤氲的药物“旅程”，所以，trip-hop是种慢板的迷幻的、有jazz感觉的、迷糊的、带点hiphop节奏的breakbeat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。

外国trip-hop代表人物：trip-hop中公认的铁三角：portishead，tricky，massiveattack。

mandalaymolokocoldcut

02.什么是worldmusic？

worldmusic是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌／流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的worldmusic通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的kingsunnyade，东欧的donbyron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的nusratfatehalikahn等是西方乐迷较熟悉的worldmusic乐手。

03.什么是newage？

newage是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。newage可以是纯acoustic（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。newage很多时与音乐治疗有关，不少newage音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与newage思潮哲学有莫大关系。newage音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐，windhamhill是最具代表性的newage唱片公司。newage代表乐手有enya，georgewinston，williamackerman，yanni，kitaro等等。

04.什么是dream-pop？

dream-pop是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠synthesizers（电子合成器）造成，加了echo效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很“breathy”即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有cocteautwins，lisagermano，st.etienne，thismortalcoil，mybloodyvalentine，mazzystar和deadcandance等。

05.什么是classicalpop？

classicalpop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如thebeatles的“eleanorrigby”就是。澳洲乐队crowdedhouse的一些作品也可列入此类。如果说classicalpop，则是指经典的流行曲。

06.什么是acappella？

acappella是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是acappella，不过今天我们说acappella通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。acappella的相反是instrumental，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以acappella形式唱出。香港人最熟悉的acappella歌曲是“somuchinlove”，香港acappella乐队有姬声雅士等。

07.什么是bossanova？

在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什幺”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。

bossanova是种带jazz味道的巴西音乐，1950年代作曲家antoniocarlosjobim将巴西音乐节奏与美国西岸cooljazz混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个bar的第1，4，7，11，14拍为重拍。歌手joaogilberto的纯厚歌声是jobim音乐的出色拍档，50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名bossanova乐手有charliebyrd，stangetz和astrudgilberto等，最着名的歌曲为“thegirlfromipanema”。ossanova于60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。

08.什么是postrock?

post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-formjazz、avantgarde及电子音乐。代表乐队有tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如stereolab等。

post-rock乐队例子还有culdesac、ui、flyingsaucerattack、thehighllamas、mogwai、transam等。

09.什么是britpop？

britpop虽有个“pop”字，但其实是rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过，britpop风格其实十分广泛，如oasis是结他摇滚乐队，blur则pop很多，而pulp则接近glamrook及跳舞风格，不过他们都被列作britpop。

英国britpop代表人物：oasisblursuedepulpradiohead。

10.什么是dub？

dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的reggae（瑞格，也有称之为雷鬼，一种很有节拍性，唱腔特别的南美黑人音乐）。而将dub运用在电子乐上，则是将部份歌声抽离，将bass和鼓声加重，并且加入大量的echo（回音）等效果。这种技术常在现场表演时，将歌曲重新混音（remix）呈现。像massiveattack的专辑protection便由madprofessor从trip-hop音乐混音成了dub版本。

11.什么是electro？

早在70年代末，80年代初，那时还没有house，techno……这类玩意儿，电子音乐也较不盛行，只有electro这类电子音乐而已。electro可说是纯粹以电子合成器（synthesizer，长得有点像keyboard）来发声的音乐，通常蛮轻柔的，且常使用roland公司的鼓机（drummachine）tr-808来发鼓声。德国的kraftwerk乐团可算是代表。现在的electro音色比以前明亮，透明许多。后来一些dj利用electro变形成了一种hip-hop乐，被称作oldschool。现在的fatboyslim（流线胖小子）也融合了一些electro和oldschool在音乐中。

12.什么是jungle？

jungle就是drum\n\bass的前身。jungle的速度比drum\n\bass快很多,而且节拍更为复杂，比较强悍，有时会搭配一些rap，不像drum\n\bass会融合一些jazz，soul等元素，听起来比较柔，连“摇滚变色龙”davidbowie现在都搞起jungle了。

13.什么是drum\n\bass？

对某些人来说，drum\n\bass的音乐可能很烦，因为drum\n\bass很注重在节奏上玩花样，还有bass的表现，像是很快很快，复杂的碎拍，以及运用各种不同的电子鼓，或是取样而来的鼓声。因此drum\n\bass也是breakbeat的一种，4hero为drum\n\bass的知名乐团。

14.什么是big-beat？

“大节拍”，把brit-hop变得更快，节奏更重，更有摇滚的味道，可说是将brit-hop改良后，更成熟的一种曲风，你可以想像一下又重又碎，又有点快的节拍是什么样子。如theprodigy，thechemicalbrothers，fatboyslim即是“bigbeat”的大角。

15.什么是brit-hop？

把黑人hip-hop的节奏加快鼓声加重，配合些许电吉他，bass，有摇滚乐的味道，如thechemicalbrothers的曲风即是。

16.什么是breakbeat？

不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么规律，而是以破碎的节拍呈现，像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓，等等，breakbeat只是一个总称而已，有很多种音乐都属breakbeat，如以下的brit-hop，big-beat，和黑人的hip-hop便是一种。

17.什么是psychedelictrance？

又名goatrance，发源于印度的一个小岛上。goa即为这小岛的名字，旋律常带有印度风味，这类trance的特徵，就是很重视旋律，音符之间的细微变化，且常有重叠的旋律，和高亢的tb-303声音出现，有点ambient的味道。

18.什么是trance？

迷幻舞曲，由techno演变而来，听了会让你有“出神”的感觉，但还是保有舞曲的律动，很注重bass的表现，某些听了会有“催眠”的效果，拍子也是以4／4拍为主。

19.什么是ambient？

听起来起伏不大，但其实一直在做改变，像是长时间的音效，或是渐进式的音乐编排等等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为“情境音乐”，且常对於生活周遭的声音做取样，如人声，汽车声，甚至是其他音乐的旋律……等等。为70年代的brianeno所创，是一种很“高深”的电子音乐。后来ambient也有分支，如ambienthouse，ambienttechno……等等，相信大家从字面上就能了解，其实在很多种音乐中都会有ambient的影子，甚至某些古典乐中也有ambient的味道。

20.什么是techno？

technology，即表示“高科技舞曲”啦！利用电脑，合成器合成，做出一些特殊音效，这种音乐常常是许多音效组合起来的。techno的节拍也是4／4拍，但速度较house快，且听起来具重复性，较强硬，较机械化，所以某些人称techno为“工业噪音”，但某些还是会注重旋律的。techno起源于美国底特律，有三名dj：derrickmay，kevinsaunderson，juanatkins尝试将电子乐与黑人音乐结合，而产生了detroittechno。detroittechno通常较平缓，不像一般的techno那样强劲，可说是现代techno的起源。

21.什么是electrophonicmusic？何谓electrophonicmusic（电子音乐）？

随着时代的演进，音乐家有了更多制作音乐的方法。所谓电子音乐，就是以电子合成器，音乐软体，电脑等所产生的电子声响来制作音乐。电子音乐范围广泛，生活周遭常常能听到，在电影配乐，广告配乐，甚至某些国语流行歌中都有用到，不过以电子舞曲为最。很多人认为电子乐是一种冷冰冰，没有感情的音乐。其实电子乐也可融入rock，jazz甚至blues等多种元素而充满情感的。

电子音乐的类型也是多种多样的，包括house、techno、ambient、trance、psychedelictrance、breakbeat、brit-hop、big-beat、trip-hop、drum\n\bass、jungle、electro、dub、chillout、minimalism。

22.什么是民歌（folk）？

民歌（folk）原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始／古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌（folk），大都是指流行曲年代的民歌（folk），所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手woodyguthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌（folk）的祖师。之後peteseeger、theweavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如bobdylan，joanbaez，peter，paulandmary等成为时代的呼声。后民歌向pop，rock及都市化发展，bobdylan发明了folkrock，simon&garfunkel发展出中产口味的都市folkpop，风行一时。八十年代suzannevega，tracychapman等更加走出一种更富现在都市感觉的urbanfolk（城市）／contemporary（当代）folk路线。民歌（folk）在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌（folk）近年较新的发展是与newage结合（如enya），及与triphop结合（如bethorton）。

23.什么是chamberpop？

chamberpop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。chambermusic一词来自古典音乐，中文叫“室内乐”，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。chamberpop于九十年代兴起，是对当时的lo-fi及grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。

外国代表乐队有thedivinecomedy，rialto，ericmatthews及balle&sebastian等。

24.什么是synthpop？

synthpop中的“synth”，即synthesizer，顾名思义，synthpop就是“由sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。synthpop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。synthpop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲”（3-minutespop），很多时synthpop乐手会作入时打扮。

synthpop代表组合：depechemode、humanleague、duranduran、omd、garynuman。

25.什么是orchestra？

orchestra就是管弦乐团，它分成四部分：1.弦乐，包括小提琴、大提琴等，2.铜管乐3.木管乐和4.敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏（竖琴除外），四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。orchestra於17世纪出现，到18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。orchestra是西方古典／正统音乐的正宗。西方流行／摇滚乐也经常运用orchestra的部分或全部团员协助演出。

26.什么是gangstarap？

gangstarap是rap的一种，以rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。gangstarap於八十年代末期在美国兴起，音乐rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少gangstarap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。

gangstarap化表组合：ice-t、icecube、dr.dre、snoopdoggydogg、2pac、getoboys。

27.什么是house？

house是於八十年代沿自disco发展出来的跳舞音乐。这是芝加哥的dj玩出的音乐，他们将德国电子乐团kraftwerk的一张唱片和电子鼓（drummachine）规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一起，house就产生啦~一般翻译为“浩室”舞曲，为电子舞曲最基本的型式，4／4拍的节奏，一拍一个鼓声，配上简单的旋律，常有高亢的女声歌唱。disco流行后，一些dj将它改变，有心将disco变得较为不商业化，bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了latin（拉丁）、reggae（瑞格源在西印度群岛）、rap（说唱）或jazz（爵士）等元素，至八十年代后期，house冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。

28.什么是r&b？

r&b的全名是rhythm&blues，一般译作“节奏布鲁斯”。广义上，r&b可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，billboard杂志曾介定r&b为所有黑人音乐，除了jazz和blues之外，都可列作r&b，可见r&b的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的hiphop和rap都源於r&b，并且同时保存着不少r&b成分。

29.迪斯科（disco）

discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4／4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”（beegees）的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。

30.朋克（punk）

70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punkrock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视政府、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无政府主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”（sexpistols）、“撞击”（theclash）等。

70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（newwave）。

31.索尔（soul）

亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗（jamesbrown）、查尔斯（raycharles）、雷丁（onsredding）、史蒂夫·旺德（stevlewonder）、普林斯（prince）等。

32.雷鬼（reggae）

起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。

33.说唱（rap）

黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（publicenemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（dj）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。

34.波普（pop）

一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如70、80年代著名歌手罗斯（dianaross）、里奇（lionelrichie）、惠特妮·休斯顿（whitneyhouston）、麦当娜（madonna）、迈克尔·杰克逊（michaeljackson）、普林斯（prince）、珍妮特·杰克逊（janetjackson）等人演唱的很多歌曲。

35.艺术摇滚（artrock）

于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如“穆迪布鲁斯”（moodyblues）乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称“进步摇滚”（prosressiverock）。