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引用 【梁邦彦 RYO KUNIHIKO 】 梁邦彦1960年1月1日生于东京，O型血。祖籍韩国，是在日本出生的第三代韩国人。他出生于开业医生的家庭，5岁的时候开始接受钢琴训练。古典音乐的素养对他产生了深远的影响。在中学生时代，梁邦彦接触到了当时席卷日本的前卫摇滚，对他产生了巨大的冲击。从此他作为一位早熟的音乐少年，对音乐的兴趣迅速扩大，接受了摇滚、灵魂乐、爵士、说唱等各种音乐流派的洗礼，并参加各色各样的band活动。早稻田高中毕业后，进入日本医科大学学习，同时以非职业身份开始参加乐团活动。 大学毕业后，梁邦彦作为医生在医院工作了一年，之后再次决定踏上音乐的道路，并作为键盘手及编曲开始了征程。录制学生时代创作的演歌，在jazz club表演等等都增长了他的经验，锻炼了他的演奏能力，为他丰富的音乐素养、广阔音乐想像力及出色的音乐编配能力打下了基础，这段时间他还为许多歌手的live担任伴奏。 1980年到1985年期间，梁邦彦以编曲、监制、键盘手的身份参加了很多唱片的录制以及live演奏。他的音乐以摇滚、爵士、古典还有世界各地的多姿多彩的音乐元素为基础，又以其纤细而富于透明感的曲风受到各方高度评价。特别是1986年他参加了浜田省吾的专辑的录制，成为那一组制作者中最年轻的一位。因为其音乐风格中特有的纤细而成熟的风格得到好评，被起用为音乐监制，从此他各方面的音乐才能开始受到重视。 梁邦彦的活动并不只停留在日本国内，而是涵盖到整个亚洲。因为出任亚视的电视剧『精武门』的音乐担当，他的名字渐渐被全亚洲所知，还担任过当时红极一时的香港乐队beyond的音乐监制。 梁邦彦一边身兼多份音乐监制的工作，一方面开始作为独立音乐人进行创作。终于长久以来的梦想成为现实，1996年11月份，当时的东家宝丽金为其发行了第一张个人专辑『The Gate Of The Dreams』。这张专辑与他过去长期活动的流行音乐领域相比有非常大的差别，充满了丰富的音乐想像力，键盘的演奏富于前卫摇滚的神秘感，加上中国中央交响乐团宏大的演奏气势（居然是中央交响乐团给他录的啊……），借鉴了亚洲各国的古典乐器，并将它们有机的结合在一起，作品的完成度非常高。
引用 以此为契机，梁邦彦作为独立音乐人开始活动。97年3月在涉谷音乐厅进行了首次个人音乐会，将摇滚乐队与交响乐团加以融合的演出获得了巨大的成功。1998年4月，第二张专辑『into the Light』发表。这张专辑以他在蒙古采风得到的当地民谣为素材（《十二国记之夜想月雫》里就用到了很有味道的马头琴风格演奏的二胡呢……），还有Hurdy-Gurdy（是一种古老的手风琴，在前卫摇滚中用得很多）等欧洲流传下来的古老乐器。而这次与伦敦爱乐乐团的合作录制，音乐风格更趋多样化，音乐的内容进一步扩大。每首曲子的旋律都极具深度，使听者不由被深深地吸引。同年5月，他在东京国际论坛大厅举行了集其一年出道以来大成的音乐会，得到了到场观众们长时间的起立鼓掌。同一时期，他还为俄罗斯出身的歌手Origa担任音乐监制（唱攻壳TV片头的那位）。 1999年梁邦彦的音乐道路出现了一个巨大的转折。梁在作为独立音乐人发展的过程中，接触各国各时代的不同音乐以寻找灵感，身为继承了韩国血统，第三代在日本出生长大的“韩国人”，对自己血脉之源的韩国的音乐自然而然会产生共鸣。这一年他作了自出生后对祖国的初次访问，当他听到韩国国乐的年轻继承者们所演奏的打击乐时被深深打动，忍不住热泪盈眶。梁感到他到现在为止对各种门类的音乐进行的追求，所苦苦寻找的答案终于有了结果。那就是在他心中所一直潜藏的，能直达灵魂、使人感动至深的音乐。 第三张专辑『ONLY HEAVEN KNOWS』（很好听的名字）在同年发表，通过梁邦彦对中国内蒙、韩国、英国等地的访问，将充满当地气息的录音音源与古典民族乐器的音色混合演奏出的古典音乐，与最先端的自然音（sampling）相融合，风格浪漫旖旎。同时，由于起用韩国的年轻演奏家负责打击乐，专辑中随处可以感受到强大的气势。那种使人怀念不已的感染力与合谐感成为这张专辑的最大特色。 以99下半年的最新专辑为基础，梁邦彦开始主要包含了古典风格的钢琴演奏，以及以爱尔兰古典音乐为中心的演出，并且开始举行以汉城为中心的音乐会。梁邦彦将国乐与西洋音乐有机融合的少见的才能给重视传承性的韩国观众心中留下了深刻的印象，为他对音乐拥有如此轻松自如的驾御能力而惊喜万分。另外，他以日本独特的文化特征为基础，广泛吸收异国文化，使音乐作品得以升华。而在韩国发展出的全新样式的音乐会，在回到日本后，也如同凯旋一样受到欢迎。 2000年1月10日，梁邦彦在天王洲Art Sphere剧场开始了为期半年的音乐会『ONLY HEAVEN KNOWS』。邀请到韩国、蒙古的音乐家友情出演，还有东京的管风琴乐手，共26人组成的乐队，强烈的节奏感与柔合的和弦产生出韵味无穷的舞台效果。演出非常精彩，到场观众要求加演曲目的呼声不断，并且用掌声参加合奏。 2001年10月发表了从构想到完成花费有1年时间的第四张专辑『Pan-O-Rama』，这张大碟中音乐要素的杂陈交错程度到达了极致，亚洲音乐与欧洲音乐、古典音乐与先锋音乐，互相对立的音乐概念不可思议地融合在一起，加上梁无可比拟的娴熟的编曲技巧，使专辑呈现出一种不特属于任何国家的广泛的音乐性。其中被选为2002年釜山亚运会官方主题曲的『Frontier!』，梁邦彦首次在同一部作品中，横跨亚洲与欧洲的万千国境，将不同国家的音乐揉合在一起，而伦敦爱乐乐团与韩国新锐打击乐组合「PURI」的携手演奏，扣人心弦的狂热的曲风，将梁所要表达的多姿多彩的音乐世界鲜活地展现在世人面前。
引用 这张专辑在韩国以YANG BANG EAN的名字（他名字的韩文发音）先于日本发表。在各大型唱片行的销量榜上出现了既排到new age类第一名，又进入pop类前列的奇异现象。『Pan-O-Rama』是梁邦彦从宝丽金转到了现在的新东家BMG后发表的，BMG的主管之一这样评价梁“这样的音乐在销售上的成功不单是在商业层面，而且具有发扬民族文化的意义”。通过2001年的积极运作，这张专辑成为热门CD，最后在年间J-MUSIC榜上取得了第二名。 1999年梁邦彦开始的在汉城举行的定期live同样取得了巨大的成功，多家媒体竞相报道。还应韩国国乐协会的邀请，出任汉城大学特别讲师。另外还为韩国MBC电视台开台40周年纪念大河剧集『商道』创作主题曲。通过音乐会以及各种文化活动的参加，他的声名得以进一步传播。 2002年5月2日，以之前发行的四张专辑为基础，经过筛选，梁发表了第五张专辑精选『Piano Sketch』。以钢琴对他的旧作进行改编，优美的演奏同时具备了抚合伤口的治愈力及宏大的气势，再一次受到了好评。 2002年7月和十月发表的『十二国记』原声大碟『十二幻梦组曲』、『十二幻梦絵巻』将梁邦彦音乐中的“动”与“静”彰显无疑。作为NHK二台的长篇梦幻动画大作『十二国记』的剧中音乐，交响乐团的音源用pro tools等最新器材进行大胆的解构，并取得了非凡的进步。即使没有映像在眼前，只是聆听也能感觉到压倒性的力量。 『十二国记』的音乐几乎都是在梁自己的音乐工作室中录制完成。与之前的作品中大量地使用真实音色相比较的话，呈现的是让人惊叹的繁花似锦，如同音响的炼金师一样。同期的又一作品是日本电视台新闻报道节目『今日事件』的主题曲，在33秒凝缩的时间里，包含了浓重反侧的打击乐以及Origa清丽的和声，动静相谐。带给听者心灵上强烈的触动，是他将自己的音乐才能发挥到绝顶的作品，同时也最能表达出他音乐中摄人心魄的一面。成为了解现在的梁邦彦的音乐风格的最佳之选。
引用 【十二国记】 这是一部前几集可能有些沉闷，但是看到后面让你欲罢不能，难得一见的好片子。同《全金属狂潮》一样，《十二国记》是一部改编自长篇小说的动画作品，这样在故事整体表现上将会有不错的表现。 原作在日本是一部相当受欢迎的奇幻小说，有不少漫画和动画的创作都受到了其中的影响，将其改编成电视动画片，这在动画界也算是相当大的一项企画。从画面上看，《十二国记》的表现相当不俗，线条比较成熟，背景在TV版中可算出色，造型也能基本符合山田章博的原作风格。此外，这是一部通过卫星进行放送的动画片，画面质量可以得到保证。 此外，小野不由美笔下的十二国是一个充满浓郁中国传统风格的异世界，人物的穿着和建筑的风格都十分类似唐以前的中国，汉和倭的设定也让人充满了期待。人物的命运与历史的潮流对撞，一向会演绎出许多的悲欢离合，拥有庞大精密世界观设定的《十二国记》也不例外。它将会是一部气势磅礴的全新奇幻类动画，主人公阳子将在国与国之间周旋徘徊，见证着十二国的动荡和一个大时代的传奇故事。
引用 十二国记 1： 十二幻梦组曲唱片公司：Victor Entertainment 发行时间：2002-7-24
引用 【唱片曲目】01 十二幻梦曲（Full Version） 02 十二国幻影 （Sub Theme） 03 国～圣なる响 04 妖魔 05 気配～跃动 06 夜想月雫 07 威风王景 08 风骏 09 旅路～蓬山远景 10 十二幻梦曲 （Acoustic Version） 11 国～东方丽韵 12 苍猿～真実の鞘 13 袭来 14 混迷～悲怆 15 月迷风影 （Slow Version）（歌：有坂美香） 16 十二幻梦曲 （Piano Solo）
引用 【唱片介绍】十二幻夢曲（Full Version） 开题，解题，一首史诗般的十二幻梦曲，在乱石中穿空，飘落下千堆雪诗，笔笔抖落，柔软却又不失神韵，唯有这最后一笔总是将雪气贯穿，再也看不见任何白色。轰然的声响中，巨石迸裂，悠扬的笛声在绿树白花中降临在故乡的土地上，有如仙山上的主人，在蹉跎过风雨，迎来一片淡心的时候，依然怀念，那里的故事若能让人忘情，月夜也不会如此怅惘，飞天原来只是一曲孤独的剧本。 音乐变得更缓，他，开始恋恋，那尘封了许久的镜中的渡口。猛地，鼓声大作，一场狂风暴雨袭击，让那望月兴叹的平静被冲开了，风雨迷途，没有了方向，在骤然出现的森林里，看不到一丝光的天空，似乎也摇晃地倒下来，慌乱渐渐在音乐声中出现，强烈的压迫感袭击过来，逐渐逐渐的，打乱的步伐在疲累中停下了，迷失了的心找不到寄居的地方，伤心和绝望，在鼓声和小提琴的交织中发出呜咽，落地窗毫无顾及地让黑暗润饰了整个空间。轻了轻了，感觉身体变得轻了起来，音乐声就这样告诉我们，似乎在问：你还认不认识你自己！ 短暂的轻浮就已经让你找不到一切了吗？柳琴如泪滴落在纸上，化开，高扬低收，散乱的经脉在这起伏的忏悔中寻求到了安慰，逐渐回归到它自己应该在的地方。苍天垂怜，云游的小鸟竟然在那一刻发现了彷徨的他，终于有机会能够展开那一卷生死书了。在出口处，他仰天长啸，为那源源不断的空气，然而命运竟然如此与他玩笑，他以为再走一步就可以了，可是灾难却不停地跟在他的身边，他真的逃不掉了吗？ 听，那万马齐奔的声音是什么，来接他了，有人来接他了，是生命的气息，那是他自己心中无法消灭的对生的盼望。活着其实是一件再单纯不过的事了，但是要好好的活着却必须拥有一种觉悟。他，觉悟了，在鼓声和小提琴声中，刚才那急促的鼓声浅斟的小提琴正是凌乱的思绪，而现在有力敲落的鼓槌和整齐的弦上的拉动，为那冲破困守的牢笼，走向晴天。不再温温地顺顺的，做朵含羞草，要做就做那兰芝，屹立在峭壁上。真的很喜欢这最后一段振奋人心的音乐，好象全身的血液都要沸腾起来，不由自主地想要大干一场的感觉。十二国幻影（Sub Theme） 低沉忧伤的震荡的音乐在提琴声中摇晃着，那是战乱中留下的荒芜，蜻蜓在提琴的弦上毫无目的地舞着，跳着谁也不知道的舞蹈。这一曲里前半段的余音被处理地缓慢如沙鸣，带有点小小的嗡嗡声。苦涩和悲戚环绕在乐手的周围，好象一张大网将整个音乐遮罩起来，看不到光亮的残酷和恐惧尽数在音乐里。仿佛是一个曲折的看不到尽头的迷宫。 这一段曲子有点像天鹅将死的时候，所有的一切都陷入死寂。一片沉默在现实中苟延残喘。可忽然间，曲风一转，由跳跃的铃声带动小提琴，就好象让人看到了起舞的小天鹅，有点被困的萧声轻快起来，听这后半段的曲子，似乎有点圆舞曲的味道，范围和脚步都扩大起来。一个个圆弧就是这样画出来的。突然小提琴再转，一波三叠，再度回归到凄凉，就好象在告诉听者，中间听到的那一段是幻影，现实依然沉寂着，等待英雄的降临。若说第一曲功劳最大的是鼓，则此曲功劳最大的就是小提琴，前者将情绪提升，后者则将思绪埋藏。 国～聖なる響 柔软的吉他被拨动着，轻微而细巧，手指一甩，低低地吟着，这是一张近在咫尺的画卷，却看不到丝毫颜色，只有一片空白。直到口琴声起，是那画者正在思考着如何落笔，才如此画之停之，一如那口琴的连绵。捻着笔管，在颜色的调试中，钢琴声作为主色，笛声作为背景，在清冷的光线里下笔如梅开，但是这钢琴声，非但没有把耳边的回响拉近，反而远离了，缈缈如丝，遥远的宫殿就在云遮中露出一角。这就是画者的本意吧，让低吟的乐横亘在两头，连接住整个景色，口琴、钢琴和笛子交错印染，形成延伸的画意，不再有停顿，直上仙山去。妖魔 躁动不安的气息一开始就营造在乐曲里，简直就是暴风雨前夕的泥土，潮湿而鼓噪不安伴随着小提琴的撕动，中提琴的呻吟，扯着诡异的翅膀，在暗黑的森林里飞着，闪耀的眼睛在黑暗里显得特别的妖异，凌乱的树页片片翻滚，似乎在宣告着那即将到来的混乱。中途两次片刻的宁静，反而更衬托了诡异。但是后半段那有节奏的鼓声，似乎让那妖魔的可怕度消退了些，却多了点神秘和诱惑，是一种有点单薄的妖艳。这首曲子里唯一没有的就是恐怖，比起格莱美的，恐怖在这首里可以说是没有了。気配～躍動 紧接着上一首曲子，上来就是小提琴如同拉钢丝般的声音，听着让人浑身不舒服，一缕烦躁瞬息升起。短促的音节穿插着偶尔闯入的钢琴点，就好象逃串的人一样。而其后的手鼓，铃鼓却又不由自主地让人想起马蹄。然而这后面的一段却显得有顺序起来。就好象好多好多人挤同一个出口前，从开始的混乱到井然有序。这是一场人的心理常态和灾难的较量。所以始终是以短音为主。夜想月雫 钢琴的水声，在入夜的时际，波光粼粼，此时，二胡的声音（虽然我刚开始的时候觉得是马头琴）横空出世，踏月而来，二泉映月的伤痕再度破裂，缺了边的月裂开在水里，颤抖的弦在钢琴无奈的起落之间呜咽，没有人能够忽视这样的孤寂。从高处落下的钢琴声是那少女的泪，一滴落在江河里，淡而不化，而二胡则是她被风飘乱的头发，吹上了无边的月冷。一叶小舟就这样目送了葬了花的思乡人。而听了一夜雨的小楼就这样关住了白了头的念家人。只有尾音中缭绕而上的钢琴，才为这月夜增添了一分桂香，冲上云际。威風王景 紧张的提琴渗透在碎步中，这一份紧张是一根线一直穿在整首乐曲中，但是幸亏有了长号，那沉沉的却分量十足的音色，挽救了所有的不安。昂扬而慎重的气势凝聚不散，绝不会被轻视，而且如光斥退黑暗一样，逐退了所有的宵小。風駿 明明是吉他与箫，却让人感觉到马头琴的气息，因为那是风沙溅起的尘土，飞扬却不迷人眼。风骏，仅仅是名字就已经让人想动起来了，听了这欢快高扬的开头，实在忍不住想跟着一起跳起来，浑身的细胞都开始活跃了。曲声由低转高，速度有快有慢，却始终维持在那一点节奏中。 很喜欢这样的曲风，有点边塞的民风，那喜欢跳舞，喜欢唱花的民族啊。我仿佛看到了曲子深处所冉冉升起的草原的清香，在呼唤流浪的鹰。马嘶鸣千里万里，是因为这样的邂逅啊。山下有水，有水的地方也有草，水扑脸上的淡淡的水气，滋润的笑容，在袅袅远去的余音中定格。旅路～蓬山遠景 风骏中的轻快，在长时间的旅途跋涉之后，终于懂得了涩。低沉的大提琴缓慢地移动着，而如同被沙尘侵染了一样的空竹声，就好象毒辣的太阳，猛烈地燃烧着一切。汗水和劳累交织在被太阳灼伤的身心上，口干舌燥遥望远处的莲山，随时要昏厥的精神就被这遥远的气息拉扯着，心中渴望着它就在眼前。中途的鼓声是跳动的心脏在努力地呼吸新鲜的空气，但整首曲子却仍一直在郁闷的空气里浮荡。十二幻夢曲（Acoustic Version） 吉他与二胡合奏了这一曲十二幻梦，原本的悠扬瞬间被哀婉所替代。二胡的节奏明显比夜想月雫来地缓慢，这是一个女子正拿着绣花针一边绣着心情，一边摇晃着身边的摇篮，脸上流露的是满足？幸福？还是叹息？所有的一切都在那幽幽的影子里。竹林深处，在那女子孤独的身影背后到底存在着什么？让她如此痴迷地守护？吉他与二胡引领我们过去，原来那里竟然是…… 春江，花月，润过了藏青碗，拂开了烟琉璃，从此淡了江湖，倦了天涯。若说第一首是气势悠然的唐诗，那这一首就是断肠的曲中小令。国～東方麗韻 花丛中，琵琶的清脆，笛声的清秀，古筝的清雅，好一副仕女图。听着这一曲仕女奉酒，玲珑晶莹，闭上眼睛遐想：繁华的都市，百姓热闹穿梭，阳光温顺和煦；而宫殿之上，霓裳羽衣，在茉莉的芳香中翩翩起舞，明朗快乐点缀在这一场宴会之中，君臣相顾，随意畅饮，一派升平气象。 这一首曲子沿用了中国传统民乐之一《茉莉花》，梁邦彦让这一首清香可人的小曲充满行云流水的甩袖之风，极妙地形容了东方丽人的俊秀。而且这首与OST2里的偲方歌遥相呼应，成为两张OST里东方气息最浓重的音乐。蒼猿～真実の鞘 一种堵塞的郁闷在号声和提琴的沉重中诞生并且绵延。乌云瞬息万变，阴险地笑着，滚滚浓厚，压向头顶心田。依旧有那种小提琴拉钢丝的烦躁。即将光临的谁也不知道的面目，让人在未知数面前胆战心惊，就好象在黑暗中突然听到一阵细碎的脚步，那故意迈地很轻却刚好可以让人听到的脚步声。襲来 电子乐器的运用是这首曲子中最大的特色。那种音响为乐曲创造了最好的效果。如同闪烁霓虹灯一样舞曲风格，使得那种风声鹤唳的紧张和士气被鼓舞起来之后的振奋形成明显的对比。电吉他和电子琴交相辉映，战场上交锋前的种种全部在帐篷里的指令中得以展现。混迷～悲愴 前半段小提琴就几乎保持在几个音符之间不断跳动，而间或穿插的是大提琴沉闷的混音，杂乱无章的黑暗撞得萤火虫们只能摔倒在草丛里才能看见自己。而中间有一段，大提琴声大作，就好象一阵飓风刮过似的，一片狼籍。对于混乱迷惘的心描绘地恰倒好处。而混迷之后，是坍塌的堡垒，后半段里小提琴缓缓的抽搐着，从地底冒出来的，沸腾的热气在凋零的冰花面前更显冷清。本来被掩盖的伤口重见天日，从未有过的悲再次洒满黑森林。悲怆就这样地烧着了。月迷風影（Slow Version）（歌：有坂美香） 在这张OST里。就是这首钢琴版的慢拍“月迷风影”非常好听。一直很喜欢有板美香演唱的这首片尾曲，“月迷风影”仅仅这名字念来就觉得盈盈有月光掉落。更别说听着这样的深情洋溢其间。与片尾中的本来版本对比，原来的更加高昂些，直接些，音调也高些，要壮盛些。而这首钢琴版则整体比原版本慢一拍，就显得温柔多了，也委婉多了。而且隐隐有一种羞涩在其中。或许应该说原来的版本是山，而钢琴版是水，音乐是水，美香演唱的感觉也是水。听着听着，就看见绛珠，将满湖满湖的爱怜裹起，托星月当她的信差，交付于神瑛的羞红；听着听着，就看见白素贞，摞起一世一世的情谊，延着伞骨，寻觅小牧童的女儿泪。所有的一切都回归了，回归到永恒！ 十二幻夢曲（Piano Solo） 同样也是一首钢琴版，十二幻梦眨眼之间已经出现了三个版本，尽管同样是钢琴，可是在这首曲子之中我却觉察不到流水的痕迹，点击浏览到的只有苦涩。青枫浦上的清愁，借着酒意浇着，有点冷清，也有点寂寞。听着这一首，感觉颇有点江州司马湿青衫的滋味。凉意侵袭，天下的沦落人，所有的一切都将落下帷幕。作为《十二幻梦组曲》的结束曲，它最妙的地方就是尾音的结束部分，忽悠一下，被扎起，仿佛指挥家最后一个束曲动作，将所有的一切都收之在手，不再外泄。由此构成一个完整的跌宕的灵魂。
引用 【唱片视听地址-点击进入】『在线播放曲目《十二幻夢曲 Full Version 》』点击播放多媒体『在线播放曲目《十二国记 妖魔 》』点击播放多媒体『在线播放曲目《月迷风影》』点击播放多媒体
引用 十二国记2 十二幻梦绘卷唱片公司：Victor Entertainment 发行时间：2002-11-23
引用 【唱片曲目】01 Scene1～阳子 02 异郷遥 03 十二幻梦曲～彼方への哀歌 04 故心郷 05 Scene2～仮面 06 遥かなる旅路 07 楽光 08 红瞳覇者 09 摩天打响 10 流云のハヴァーヌ 11 Scene3～覚醒 12 Sanctus～祈迫 13 萌芽の朝 14 东方礼讃 15 达命の烙印 16 悲剧のロンド 17 义军布阵 18 Scene4～澄心 19 月迷风影 （Scat Version） 20 月迷风影 （Instrumental） 21 夜明け～旅鸟 22 偲芳歌 23 雾云忧想～宫中 24 哀情曲 25 眩光心象
引用 【唱片视听地址-点击进入】
引用 『在线播放曲目《Scene1～阳子 》』点击播放多媒体
引用 十二国记 蓬山远景～胡弓唱片公司：Victor Entertainment 发行时间：2003-7-21
引用 【唱片曲目】01 国～东方丽韵 （Traditional Version） 02 蓬山远景～旅路 03 十二幻梦曲 （Acoustic Version） 04 澄空云 05 木霊响声 06 涙华 07 夜想月雫 08 偲芳歌 （胡弓Version） 09 袭来～连锁 10 流云のパヴァーヌ～哀歌
引用 『在线播放曲目《偲方歌（全）》』点击播放多媒体『在线播放曲目《偲方歌》』点击播放多媒体
引用 十二国记 夜想月雫～Piano Memories
引用 【唱片曲目】1. 十二幻夢曲(Piano Arranged Version) 2. 楽光(Piano Solo) 3. 偲芳歌(Piano Solo) 4. 国～聖なる響(Piano Arranged Version) 5. 夜明け～旅鳥(Piano Arranged Version) 6. 東方礼讃～Minimal China(Piano Arranged Version) 7. いつもの朝～予感 8. 故心郷(Piano Arranged Version) 9. 夜想月雫(Piano Arranged Version) 10. 眩光心象
引用 【唱片介绍】商品番号: VICL-61146 メディア: アルバムCD 組枚数: 1 発売日: 2003/06/21 価格: 1575円(税込) アーティスト/ キャスト 梁邦彦 (演奏者) 内容 小野不由美原作、講談社X文庫ホワイトハート及び講談社文庫で爆発的ヒットシリーズとなっている話題のファンタジー小説「十二国記」のアニメが地上派放送開始!! 今作は今までにピアノで演奏されていたものとBGMのメロディーをピアノで新たに録音し直すものを収録。
引用 十二国记 月迷风影（单曲专辑）
引用 【唱片曲目】1. 月迷風影 2. 十二幻夢曲～弧月蒼夜 3. 月迷風影(Original karaoke) 4. 十二幻夢曲～弧月蒼夜(Original karaoke)
引用 【唱片介绍】商品番号: VICL-35387 メディア: マキシシングルCD 組枚数: 1 発売日: 2003/04/23 価格: 1155円(税込)アーティスト/ キャスト 有坂美香 (アーティスト) 北川恵子 (作詞者) 吉良知彦 (作曲者) 梁邦彦 (作曲者) 内容 爆発的ヒットシリーズとなっている話題のファンタジー小説「十二国記」が、NHK-BS2で4月放送開始!! そのエンディングテーマを早くもリリース。作詞は北川恵子、作編曲は吉良知彦、歌は有坂美香。
