剧情简介：
一个疲乏不堪的陌生男子上了北极圈探险船，对沃尔顿讲述这个故事：他叫维克托·弗兰肯斯坦，出生于日内瓦，在童年时代，他和父母及收养的妹妹伊丽莎白一起过着幸福的生活。他母亲再生弟弟威廉的时候因难产去世了。在学校里，维克托勤学好问，他的好朋友沃尔德曼医生告诉维克托，他过去曾经做过使死人复活的尝试。 维克托偷了他的工作日记，然后用偷来的尸体重新创造出一个活人。后来，他的“创造物”逃走了，被城里人赶到乡下，逃进一户农家的猪圈里栖身。这家人发现他后，又将他赶了出去。“创造物”气愤地开始报复维克托，悲痛欲绝的维克托用贾斯廷和伊丽莎白的部分身体重造出一个活女人。“创造物”要占有这个新的女人，但是她不愿意，遂放火自焚，连同维克托的房子一起烧掉。维克托一路追踪“创造物”，一直来到北极圈。

汤姆·休斯 海伦娜·邦汉·卡特

类型：剧情 恐怖 科幻
制片国家/地区：英国 日本 美国 
语言：  英语
上映日期： 1994年
片长：117分钟

评：

我不得不说电影频道是我的电影启蒙导师，很多我非常喜欢的片子都是电影频道看到的。我还记得我看这部科学怪人是在高中一个周六的晚上，话说那天非常传奇，我老爹老娘都不在家，晚上十点多钟竟然打雷闪电，然后看着这还算有点恐怖的片子，真是很有点吓人啊~94年的片子，我零几年看的时候还是觉得做的非常好。
维克多可以说是“创造人”的父亲，他一手制造了他，像一个孩子一样得让他出生。所谓人之初性本善，创造人一开始其实是十分善良的，会为帮助过他的瞎老人在冬天里挖出大片的蜗居放到他家门口，可是当人们看到他的可怕面目，却开始厌恶他逃避他，他开始觉得孤单，急需一个同类来陪伴他。于是他产生了憎恨，在维克多和伊莉莎白结婚的晚上，挖出了伊莉莎白的心脏，悲痛之下的维克多不得不将伊莉莎白也做成科学怪人，但是已有人智的伊莉莎白忍受不了被“创造”之后的样子，自焚以终。
现代人总是在不断地创造和发明各种东西，可是对这种东西发明出来之后会造成什么结果，会有怎样的利弊影响却不做深究。怎样做到创造和发展的平衡，值得我们深究。

剧情简介：
        丹尼本是卡通配音员，但因擅加反菸对白而遭开除，他在儿子生日时，把家里搞得天翻地覆，在办公室里忙得焦头烂额的妻子玛兰达一回到家看到这副乱象，怒火中烧，丹尼“数罪并发”，被妻子扫地出门。

　　丹尼丢了差事，且无处可栖，他和玛兰达在法庭上争取孩子的监护权当然落败，法庭判他只能在周六和孩子相聚，丹尼念子心切，遂男扮女装，化身为英国籍六十五岁的老奶奶前去应徵奶妈。玛兰达和三个孩子不疑有他，遂高高兴兴接纳了这位“慈蔼的老奶奶”道菲尔太太。

　　丹尼白天在电视台当搬运工，晚间则到妻儿的家里洒扫煮饭，照顾孩子。刚开始时，做不惯家事的他笑话百出，但也由此体会妻子内外两忙的辛劳，在“道菲尔太太”的帮助下，玛兰达负担减轻，不再歇斯底里，孩子们功课进步，丹尼本人也改变了邋遢、不修边幅的恶习。

　　某天正巧是玛兰达生日，她坚持邀请“道菲尔太太”一起庆生。巧的是，在同一天，同一家餐厅，电视台的主管也要跟丹尼谈合作的可能。只见丹尼忽男忽女地“满场飞”，最后终在众人骇异的眼光下“穿帮”。

类型： 剧情  喜剧
制片国家/地区：美国
语言： 英语

评：

又是一部佳片有约看到的片子，罗宾威廉斯搞笑逗趣的表演和贯穿整个剧的男女变装秀是吸引我的特点之一。剧情紧凑，情节设置合理，在一步一步地小细节中和任务一起成长，一起忧心一起烦恼，一部颇成功的典型美国家庭喜剧片。
当丹尼遭遇失业和失婚的双重打击，又面临着不能和心爱的孩子们见面的心酸处境时，丹尼的潜能被无限激发，他换上女装，扮成胖胖的道菲尔太太混入前妻家中当奶妈，只为了能和孩子们有接触的机会。奶妈身份和其男子的性别给“道菲尔”的保姆生涯造成了难以逾越的鸿沟，也由此发生了一系列令人啼笑皆非的爆笑事件。当然，穿帮是必然的，但是穿帮的那一刻他得到了妻子和儿女的谅解，那就是幸福啊。

这算的上是一部家庭教育片。每个家庭都或多呼哨会有这样那样的问题出现，当矛盾出现时，不妨设身处地地站在对方的角度上定位和思考，了解了对方的不易，包容和谅解都不会是问题，付出的心力和努力也就不会白费。这或许就是窈窕奶爸要告诉我们。

剧情简介： 
       二战期间，一位天才的波兰犹太钢琴家，四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱，整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查，藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官，在军官的冒死保护下，钢琴家终于捱到了战争结束，迎来了自由的曙光。 
        童年从纳粹的追捕下逃生的经历是波兰斯基人生中最重要的一部分，在很大程度上塑造了他的整个价值观念。但是长期以来他一直逃避着这段不堪回首的记忆，他曾经拒绝了《辛德勒的名单》，因为他认为影片的题材和他的经历过于接近。而十年后波兰斯基终于有了勇气直面那段痛苦的往事并将其通过自己的电影创作表达出来。“这是我创作生涯中最重要的作品。情感上，它不能与我过去的任何作品相比较，因为它把我带回了那个我仍然铭记的时代。” 钢琴家二战期间颠沛流离的生活映射出了他本人的成长体验，可以肯定的说这部电影融入了他个人的感悟。         
        影片根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自传体小说改编。斯皮曼生于1911年，从小就显露出钢琴天赋，几年后被保送到柏林深造，1933年他的第一场个人演奏会在欧洲音乐界得到高度评价。回国后成为波兰最年轻的钢琴家之一。1939年，德国入侵波兰，作为犹太人，斯皮曼的生命受到严重威胁。他的父母、亲戚相继被送到集中营。他被迫开始逃亡的生活，在朋友的帮助下四处躲避，等待救援，死亡的阴影时刻相伴。直到一位热爱音乐的德国军官被他的钢琴曲打动，决定冒险保护年轻的音乐家。在他的庇护下，斯皮曼苦撑到二战结束。他将这段经历写成小说《死亡的城市》，于1946年出版。但由于书中描写了波兰犹太人对当时苏联的不信任，遭到苏联查禁。直到90年代，这本书才得以重见天日，改名为《钢琴家》在美国重新发行，一举登上了《纽约时报》畅销书排行榜。
        影片是投资3500万美元的大制作，在捷克、柏林取景。148分钟的长度也是参赛片中最长的一部。可以说这是波兰斯基的雄心之作，不仅寄托了他自己的生命体验，也成为他能否摆脱最近几年低迷状态的一个考验。

类型：剧情 战争
制片国家/地区： 法国
语言： 英语

评：

二战题材应该说是导演们比较愿意挑战的题材，但是不得不说想要把这类题材的片子拍的不沉闷，拍的独树一帜，真的非常不容易。我看到的这类题材的片子不多，这是一部。第55届戛纳电影节金棕榈奖获奖影片《钢琴家》。这部片子和放牛班的春天一样也是在高中的课上看的，对于当时的我们来说，这部片子所传达的坚持和希望使我们当时所迫切需要的东西。

整个影片充斥着一种绝望残酷的气息，如果不是知道结局，我甚至会觉得整部影片都那么绝望。这样的塑造方式和波兰斯基自身的经历是分不开的，一个童年即被纳粹追捕的导演，能够这样直面地将自己的经历融入这类题材的电影，已属不易，所以整部片子，不管是场景，节奏，或者是男主角的内心活动，都特别真实，特别让我们觉得感同身受，看这样的一部片子，你会觉得好像前方没有希望，不管走到哪里都必死无疑，活着好像比死了更痛苦。　《钢琴家》不是虚构作品，它是根据波兰钢琴家斯兹皮尔曼的纪实回忆录改编，加之之前所述导演的切身感受，可以想象这样的一部片子带给我们的震撼和教育。

当面对历史，当面对残酷，我们好像更能珍惜现在的幸福生活；

当战争喧嚣，当和平不再，我们好像更能懂得和谐的重要意义。

这一部《钢琴家》推荐给大家。