画质
透过戏谑的语气来形容新城海的作品:"每一帧都是壁纸"特别是在宫崎骏和高畑勋引退后，手绘动画逐渐衰落的情况下新海诚用自己的创作证明了即便在全 CG 数字化云渲染制作成为主流的情况下，日本传统的手绘动画不会凋零。新海诚的作品特征就是超真实超越绘画级别的背景作画，这种作画让我们看到了旧有动画制作技术中的全新闪光点。
龙斌说过电影是 造梦的工具 ，尤其是动画片。这话在我每次看电影的时候我反复思考，迪士尼和尼克斯都有着不同层度的改变从最早的《无敌破坏王》CG渲染农场技术的革新，《冰雪奇缘》在传统剧情上有了新的突破，《动物乌托邦》开始上升到政治化敏感的话题，所以每当我们讨论到国产动漫的时候，可能随着我们观赏水平的提高，看待实物和剧情都不同，有时候试着给国产动漫一些希望，隔壁小四不吹剧情的同时，讲道理嘛，CG云渲染技术首次尝试值得鼓励的！
随着日本其他地区的上映口碑和朋友圈的安利，观看人数还在增加，还有2刷3刷，证明了优秀的制作者，是值得被尊敬的。所以在此我开始叙说自己的观点，不带剧透，如何讲述一个故事。
新海诚动画到达的造梦工具，有时候就像是看到喜欢的女孩子就觉得自己恋爱了一样，你是不是也身在其中。
丨关于配乐
新海诚：音乐给我灵感
回顾新海诚以前的作品无所厚非的是优质的画面加上催化剂一般配乐BGM，很难不沉浸在主角的感情之中，这种代入感是极其强烈的，会伴着自己的情感喷发式的涌入出来，尤其是观众层次普遍都是有过恋爱经验且文艺的青年（单身狗请自行脑补恋爱的画面）。
执导出这部“现象级动画”的日本导演新海诚，在中国其实已经有众多影迷和粉丝支持，他执导过许多反应青春期少年朦胧情感的经典动画电影，如《秒速五厘米》、《云之彼端～约定的地方》、《言叶之庭》等等。
丨关于剧情
当「一样东西，所有人都说它好的时候，你就需要思考思考：它是真的好的吗？」
于是在下不得不用新的眼光考量一下那些年跟风喜欢过的新海诚了。
注：新海诚只看过《秒五》和《星之声》，《星之声》相隔太多年暂且不提。重点说说《秒五》。客观评价，不喜勿喷。
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必须说新海是一名优秀的动画作画师，画面唯美到随便一祯都是新桌面的节奏。
然而，前面的亲也提到了，新海的作品， 剧情是一大硬伤 。
当年看《秒五》的时候，虽然被画面和配乐美得飘飘忽忽，但在下就隐约觉得这故事有啥地方不对啊。如今长大后，自己也经历了爱与离别，算是回过神来了。
年少时「我披着大雪来见你」的羁绊，为什么说断联就断联了？ 中间还穿插了不明就里的女二号【最后还有个存在感微弱的正宫⋯⋯】
今敏的《千年女优》之所以能把感动延续到今天，很大因素是千代子倾其一生去追逐豆蔻年华爱上的一个影子。好吧你说这个类比不很恰当，台湾电影《星空》里，小杰搬走后，特意给小美寄去了那张拼图残缺的一块，这也成为了连接两个人的红线。多年后长大了美好了的小美在巴黎与小杰重新相遇。
还是只能印证一句话「没在一起，是因为爱得不够」而不是什么「美丽的错过」 对于男女主角和屏幕前大感有共鸣的观众来说，这个事实应该是难以接受的。但是现实就是现实。
当然，我也尝试换另一个角度看这个处理。《秒五》的男主角步入社会后颓唐地过虚度着一天又一天，而女主却比当年更加美好。 这样不对等的爱情，在茶米油盐中褪去最初的颜色，露出狰狞的面目是注定的结局。与其这样，那我选择不回过头去，让你在我心里永远是最美的模样。
新海诚也许是想通过这个告诉广大少男们—— 「小伙子们哟，看到没，不好好奋斗童年的妹子都不要你」
然而男主角在列车驶过后看着空无一人的站台，笑得却是那么释然（写作无所谓）⋯⋯皮下实在很难把这个处理与以上理解联系在一起。
新海诚的作品都不错 都看过
