与签约大型唱片公司的乐队相比，独立王国的成员们有着更多的自由，单飞、兼职、甚至重觅靠山似乎都随心所欲，进退自如。与其说这些分分合合是新的尝试，不如说是另谋生路，是维持生计的好方法。Theatre Of Tragedy 的 Liv Kristine 另组 Leaves' Eyes，Dead Can Dance 的 Lisa Gerrard 携手 Patrick Cassidy，或是最经典的：女巫 Anne Nurmi 摇身一变，成了女神 Elodia，在风格上都没有太大的变化。所以，当 L'Ame Immortelle 的 Sonja Kraushafer 除尽时尚电子的冰冷意味，投身古典的怀抱，带来 Persephone 的《Mera Sangeet Kho Gaya》，确实给人耳目一新的感觉。
Persephone 的唱片封面设计不如 L'Ame Immortelle 有艺术性，但实在漂亮。在《MSKG》中，满头红发的 Sonja 坐在湖边的枯树上，手捧大束鲜花，目视远方。有谁会将她与冥后联系在一起呢？那分明是林中 Nymph，或是 Pre-Raphaelite 画家笔下的美女，Guinevere，或许，重返阳间的 Persephone 更为确切。但不知为何，封面上的 Sonja 总令我想起《Rose Madder》中那个半狐狸半蜘蛛的千年老妖精，大概是 Sonja 有张狐狸脸。内页是 Sonja 伸手去捞漂浮在水里的花，大概不慎落水溺死了，因为第二页半浸没在水中的人死气沉沉，第三页则索性被抬进了棺材。可惜几张图片都不是 Sonja 的正面像，或者说，Persephone 的所有唱片都没有 Sonja 的正面像，原因未知。其实小姑娘长相还是不错的，身材也好，笑的时候挺妖媚，不过装死尸时也很是那么回事。
再来谈谈选曲。
《Labyrinth Of Longings》是不错的开场，为整张唱片定下了忧伤的基调和民族音乐的主题，前奏值得回味。
《From Within》后半段的 Bass 在整张唱片中都极为罕见。
《Only The Good Ones Die In Summer》风格诡异，但有拖沓累赘之感，结尾的变奏和男声也显突兀。
《Drowning Theme》是投海自溺者的临终告白，个人认为是《MSKG》中最动听的一首，人声和钢琴配合的天衣无缝。但劝大家别多听，以免产生自杀的冲动。
《Nightingale's Lament》符合当下趋势：吟诵，从中可以领略到 Sonja 字正腔圆的英语发音，对于一个奥地利人来说太了不起了。不过背景音乐并不令人满意，尤其是电颤琴太抢眼。
《Waiting》短促的主音与伴唱形成鲜明对比，显得有些……神经质。
《Magic Mirror》应是一首诙谐的舞曲，配上 Sonja 带有明显气声的演唱显得诡异。
《Realm Of Silence》的前奏一响起，凄婉得还以为是《江河水》虽然不及在 L'Ame Immortelle 中一曲《Dead Actor's Requiem》唱（哭）到断气，Sonja 的演唱也确实很“怨”。
《La Danse Sur La Corde》，绳上的舞蹈，明显是一曲 Danse Macabre。
《The Last Song》是唯一一首在高潮中结束的歌曲，Sonja 一改不愠不火的唱腔，少见的强烈抒情流露出深深的绝望。
从末曲《Mera Sangeet Kho Gaya》的曲风判断，这看不懂的鸟文是印度语，Sonja又拿出了看家本领：朗诵，最后三声鼓点是对整张唱片最好的总结。
总的说来，Sonja 的投入是显而易见的，但到底不如与 Thomas Rainer 多年配合的得心应手，或许是电子乐更能衬托 Sonja 独特的嗓音。虽然认为狐狸姐姐跟着更擅长平面设计的眼镜哥哥是老没前途的，但当两人站在一起时，还是觉得那是绝配。
P.S.
抱着重女轻男的思想，省略了众多幕后英雄。Persephone 值得关注的成员还有：最重要的当然是第一大提琴手 Martin Hofert，来自大名鼎鼎的Sopor Aeternus（不知他与活死人相处得怎么样）；还有走向没落的 Christian Death 的吉他手 Wim Leydes。
[ 此帖被talaria在2010-06-05 13:39重新编辑 ]
